Первый московский концерт F.P.G. в мае начался с небольшого кол-ва народа около бара и туалета. Они пили пиво, пели песни любимой группы и великие панк-хиты. Но, несмотря на крики, концерт задерживали, а поклонники новгородцев не сильно прибавлялись.

С опозданием на час Пух и команда вышли на сцену СДК МАИ. В это время к дому культуры небольшими потоками продолжали подходить любители F.P.G., которые хоть как-то, но собрали МАИ. Несмотря на это, зритель всё устроил шоу – дикий, тяжелый слэм с элементами моша. Около двух часов бешеной энергетики и песен, которые московский зритель уже более двух месяцев не слушал в живую.

Из блогов, на улице, где угодно мы слышим, что «эмо – sucks», «эмо-говно» и т.д. С чего вдруг? Так же можно говорить и о панках, и о готах и т.д. Но на слуху именно «Эмо». Действительно ли эмо – это только чёлки, значки и разрезанные вены? Правда ли что они слушают лёгкую плаксивую музыку? Не совсем… Сразу стоит сказать, что всякие Tokio Hotel никакого отношения к музыкальной культуре эмо не имеют. Это просто люди с чёлками.

Многие неформальные культуры (музыкальные) пошли не только из Великобритании, но и из США. Тот же мейнстрим, хардкор. Эмо не исключение. Появилось движение и стиль музыки в США в середине 80ых. Это один из видов ПХК (панк-хардкор), который просто отличался эмоциональными текстами. После того, как вашинтонский хардкор умер, эмо стало главной музыкой города. Быстрые, тяжёлые ритмы и мелодичный вокал сразу же понравился народу. С 84ого по наше время музыка менялась, но остались группы играющие классический эмо.

Не всё эмо лёгкое... Хотя из того, что эмо является ПХК понятно, что это тяжёлая музыка. «Эмо» разделяется на несколько больших групп. Это акустическое эмо, эмокор, эмо-панк, эмо-вайоленс и многие другие. Из российских акустик-эмо групп самой большой популярностью пользуется команда «Мои любимые игры», эмо-панк – «Maio», эмокор – «30 дней февраля». Музыка всех этих жанров связана, пожалуй, только одним – эмоциональность.

Эмо-панк – музыка связанная либо с «калифорняком», либо протестующая. Если протест, то, примерно – «Все ничего не чувствуют, а я добьюсь обратного». Если нет, то больше похоже (именно по музыке, не по тексту) на поп-панк, скейт-панк и т.д.

Эмокор – это уже непосредственно ХК. «Всё разрушу, буду жить в своём мире». Быстрая и довольно агрессивная музыка.

Акустическое же эмо представляет собой обычные романтические песни об отношениях, чувствах, грусти и т.д. Чаще всего играются либо под одну лишь гитару, либо просто тихая спокойная музыка. При этом не исключены крики.

До России, как всегда, эмо дошло позже, чем до стран Европы, и, продержавшись всего пару лет, опопсело. Но не всё. Минус в том, что поскольку эмо ассоциируется с чёлками, всех эмори стали считать представителями половых меньшинств. Однако даже чёлки – признак эмобоя, а не эмокида. Эмобои – худенькие...

Интернет-радио A-ROCK начинает выпуск серии статей, посвящённых неформальным музыкальным культурам.

Можно долго изучать историю рок-музыки, переслушивать пластинки Beatles, Pink Floyd и т.д., сравнивать тексты современности и «прошлого» века, но вряд ли это поможет понять каков современный рок. Естественно изменилось многое, но что конкретно? Прибавилось ли энергии, драйва, поэтической мощи или всё осталось на том же уровне? Но вопрос больше стоит в популяризации тяжёлой (и не очень) музыки.

Рок-музыка начала свой путь приблизительно в пятидесятых годах ХХ в., но не сразу была признана даже как субкультура, хотя жила в мозгах и сердцах уже многих молодых людей. Появившись в послевоенные годы, она стала для людей открытием. Мы поняли, что можно по-другому думать, чувствовать, воспринимать и действовать. По началу, связываясь со своим прародителем – блюзом, рок-музыканты приходили к джазу, фолку и кантри. И лишь когда в Европе и США уже появляются панк, хард и арт рок, классической рок появляется в СССР. Однако это уже не пластинки, а музыкальные коллективы. Русский рок начинает своё движение в мировой субкультурной жизни. Но пока мы только развиваемся, другие страны уже приходят к сверхновым движениям, направлениям. Уже появились хардкор (США), инди (Великобритания) и многое-многое другое. Мы не будем рассказывать о появление всевозможных разновидностей рок-музыки, а рассказ пойдёт об актуальности их в современном мире. Речь пойдёт о готической музыке, панке, хардкоре, эмо и инди.

1. Общее положение рок-музыки в мире.

Тяжёлая музыка (хард-рок), безусловно, очень сильно популяризируется в последнее время, но немного не так, как хотелось бы. Если бы люди больше увлекались культурой, истоками, разновидностями рок-музыки, то это было бы правильно, интересно и честно. Но нет. Различные телеканалы, радиостанции и прочие СМИ создали свою собственную попсу. У нас появились «Токио Хотел» и прочие. У слушателей сразу рушится мозг. Кто эти группы, что они играют, зачем им это нужно, где всё то, что так нравится мне??? Кроме таких групп ничего «рокового» не услышать-увидеть по современному, не специализирующемуся на определённой волне, телеканалу очень трудно. Следовательно – об истинной рок-музыке среднестатистический телезритель ничего не знает...

Прежде чем начать интервью, хочу от имени радио «a-rock» поздравить вашу группу с выходом нового альбома! Довольны ли вы проделанной работой над новым альбомом? Какое его главное отличие от предыдущих работ?
- Да, мы очень довольны проделанной работой. Альбом получился разноплановый, песни стали заметно быстрей и тяжелей. Репкора и ска больше нет. На сочинение альбома потребовался 1 год (это самый короткий срок в истории группы), а вот уже запись ушло чуть меньше 3,5 месяцев. Из 21 песни мы оставили 11 которые, на наш взгляд, являлись самыми подходящими по концепции альбома. Уже постепенно готовится следующий, но о каких-либо сроках говорить пока рано.

Группа “ИГЛА” и её лидер Виталий РОК – необычный феномен отечественной рок-культуры. Виталий с детства прикован к инвалидной коляске. Но, несмотря на злую шутку, которую с ним сыграла судьба, он не думает унывать. Ведь взамен утраченной свободы передвижения Виталий обрёл нечто куда более ценное – свободу самовыражения в творчестве. Созданная им пять лет назад рок-группа “ИГЛА” уже успела стать популярной и обрела армию поклонников не только в своём родном городе, но и, даже, за пределами страны. Казалось бы, абсолютно нереально всерьез заявить о себе в музыке, будучи прикованным к инвалидной коляске. Так нет же – сегодня, песни группы “ИГЛА” можно услышать по радио и в сборниках известных студий “Gala-Records”.

Привет! Мы московская группа Мой День в составе: Виноградов Глеб – вокал, гитара, Бушунов Данила – бас-гитара, вокал и Сметанин Сергей – барабаны и вокал.
a-rock: Как все начиналось?
Глеб: Начиналось все с увлечения punkrock и ska музыкой в школе. Помню, мне очень понравился альбом Green Day Dookie 1994 года, а потом еще больше понравилось играть их песни на гитаре, которой я как раз начал увлекаться. Это была электрогитара, которую смастерил мой отец когда ему было около 20ти. Надо сказать, инструмент был занятный – помимо того, что он был грамотно сделан с расчетом мензуры и тд, отец вшил в корпус плату от примочки fuzz distortion/wah-wah, эффекты включались кнопками на панели гитары. Уникальная вещь ;) Потом я начал пробовать играть в группе с друзьями – сказать по правде, у нас получалось полнейшее дерьмо! После нескольких неудачных проектов я понял, что играть в группе надо с людьми, которые тебя понимают.